Jean l’Océan est né et a grandi en Martinique jusqu’à l’âge de 38 ans. En grande partie autodidacte, Jean l’Océan s’est toutefois formé en théâtre avec José Exelis (metteur en scène de la Cie « Les enfants de la mer ») et en conte avec Pia San Marco et Patrick Fischmann. Il a, par ailleurs, participé à des stages de mime et de chant.
A partir de 2005, il conte sa terre natale en métropole et rejoint en qualité de comédien la Cie Car’Avan avec laquelle il a créé « Pas un ange…..un enfant, simplement! » , suivi du « Le petit roi », d’ « Amniosphère », de « Vivre » et de « Aliker-Sucre amer » en 2023.
Seul en scène, il interprète aussi « En marge du cahier », libre adaptation de « Chemin d’école » de Patrick Chamoiseau (Prix Goncourt) qui apporte son soutien à la pièce ainsi que « Les yeux dorés de Rose », conte contemporain d’après « Toxic Island » d’Ernest Pépin. En 2023, il interprète in situ (dans les ruines de Saint-Pierre détruite par l’éruption de la montagne pelée) « Zélie l’Océan », écrit et mis en scène par Guillaume Malasné – Directeur artistique de L’Autre Bord Cie / Production La Servante. Il se joint aussi à AMI pour des hommages à Aimé Césaire (interprétation d’extraits choisis).
En qualité de metteur de scène, il signe en 2021 « Man Gisèle » et en 2022, la création petite enfance « Ma maman à moi » (coproduite par l’A’zwel).
Impliqué dans le développement artistique et culturel de la Martinique où il vit depuis 2014, il a entrepris avec sa compagne, Laurence Couzinet-Letchimy, la construction d’une salle de spectacles au Lamentin et initié les rencontres, désormais mensuelles, des « Conte et Théâtre au Jardin ».
Créature où la folie règne. Iel est maitre de la scène. Iel vous amène dans un monde où univers obscure est foi et où dérangement et délire sont clés! Vous allez comprendre pourquoi on l’appelle Freak La Freak du Show!
Camille Montagne habite dans une vallée de la Haute-Gaspésie, sur le territoire mi’gmaq non-cédé de Gespe’gewa’gi, où elle s’efforce de prendre soin de sa communauté et de tramer des imaginaires féministes queers. Elle aime raconter des histoires et surtout en écouter, au creux du lit, autour du feu ou du comptoir de cuisine. Camille cherche les contes comme on collecte les cailloux, pour les traîner au fond d’une poche ou les poser au bord d’une fenêtre. Les sentiers obliques que le merveilleux nous invite à prendre la fascinent.
Tendre Capitaine est né un jour de pluie dans le parc Lafontaine, entouré d’une famille pailletée et choisie. Tantôt capitaine d’avions ou de bateaux, ça dépend de son humeur, Captain Tender aime chanter sous la douche, danser la gigue au bar et se lever trop tôt le dimanche pour lire des contes aux enfants.
Staloff Tropfort, né en 1989, est metteur en scène, comédien et directeur artistique de la compagnie ADRECE, basée à Port-au-Prince. Il se spécialise dans l’ethnodrame, inspiré des recherches de Franck Fouché et Jerzy Grotowski, en mettant au centre de son travail les rituels vaudous, intégrant danse, chant, musique et couleurs. Et cela pour développer des outils expérimentaux autour du corps, de la voix, du rythme et de la conscience de l’acteur. Professeur de théâtre entre 2020 et 2023 à Port-au-Prince, il a aussi animé des ateliers pour enfants et travaillé comme journaliste culturel à la Radio nationale d’Haïti. Ses mises en scène notables incluent Corps chromatique (2023, Montréal) et Solda Twal (2022, Haïti). Formé à l’ENARTS et à l’ESACT de Liège, il a également exploré les thématiques du genre et des nouvelles masculinités.
Je suis une personne Noire, Queer et Sourde et je le dis dans cet ordre parce qu’il est inévitable de reconnaître ma couleur de peau, je m’habille de manière androgyne et la surdité est la dernière chose à laquelle les personnes devinent de mon identité. Quand je dis ça, c’est pour comprendre que je suis très détaché des principes hétéronormatif de la classe majoritaire et de ce fait j’utilise mes propres expériences et perceptions à travers le cinéma. J’aime parler des enjeux de manière abstraite faire des connotations qui contredisent les sujets ou autrement dit, l’antithèse et l’oxymore. Je parle de l’accessibilité et le privant à la communauté Sourde ou vice versa et c’est de cette façon que j’exprime mon identité, ma perception et ma vocation dans le monde. Je suis une personne ambitieuse, coopérative et pleine de vivacité pour le partagé avec mon entourage. C’est avec la différence qu’on se rassemble. Alors jusqu’à aujourd’hui, j’ai dessiné, danser, écrit et filmé le moindre enjeu et ses solutions pour prouver un monde lumineux qui se cache derrière les histoire sinistre de chacun d’entre nous.
Marie-Pierre est une artiste québécoise et Sourde de naissance, ayant grandi dans une famille également Sourde, et elle demeure un membre actif et engagé de cette communauté. Dès l’âge de 8 ans, elle découvre la magie et l’art de la scène grâce à son père, le clown Pafou, qui l’inspire à créer son propre personnage : le clown Pafolie. Ensemble, ils se produisent dans de nombreux spectacles jusqu’à ce que Pafou prenne sa retraite. Marie-Pierre (alias Pafolie) reprend alors le flambeau, créant seule des spectacles à la fois amusants et enchanteurs.
Depuis un an, Marie-Pierre travaille avec son coach Soizick Hébert pour approfondir son développement professionnel. En dehors de son travail de clown, elle explore l’art du drag king et soutient activement les communautés LGBTQIA+. Elle participe à des parades artistiques et à des événements de sensibilisation, notamment les parades arc-en-ciel des signes, qui célèbrent la diversité et l’inclusion. Elle est également membre stagiaire de l’Union des artistes (UDA) et a pris part à plusieurs courts métrages. Elle possède une expérience en contes en LSQ et anime des lectures pour tous les âges.