Dominique Deslongchamps

Vivant à Lévis depuis plusieurs années, Dominique est originaire de Black Lake, ville minière d’amiante.  C’est là qu’elle a vécu ses premières histoires, au cœur des montagnes grises de résidus.

Elle se décrit elle-même comme une aventurière du quotidien et possède le don rare de transformer les petits riens en grandes épopées.  Avec simplicité, humour et plaisir, fougue et intelligence, Dominique nous amène à croire à chaque petite parcelle d’improbable.

Contes de création, de traditions revisitées, menteries et improvisation, Dominique amène chacun et chacune à la rencontre de personnages colorés - et de soi-même -  au cœur de temps et de contrées réinventés.

Crédit photo : Marc Lepage

Le lac des Signes

Fracas 2027

Charly Mullot

Charly Mullot est un·e artiste non binaire, immigré·e du nord de la France en 2019 pour poser ses valises à Tio'tia:ke (Montréal). Alternant entre le conte, l’écriture, la mise en scène, la radio et le drag, Charly cultive une identité plurielle et interdisciplinaire.
Depuis 2012, Charly écrit et met en scène pour plusieurs compagnies, fait de la direction technique, compose des bandes-son de spectacles, forme, transmet et accompagne en qualité d'artiste médiatrice, et milite activement dans plusieurs collectifs pour une transformation de la société.
Ses influences et préoccupations (queer, féministes, sociales…) orientent son travail, tant dans ce qu’iel écrit que dans le rapport qu’iel entretient avec le répertoire traditionnel.

Crédit photo : Moïse Marcoux-Chabot

Isabelle St-Pierre

Fait entendre sa voix depuis plus de 20 ans (poésie, slam, conte) au Canada et en France. Artiste engagée, elle a notamment dirigé le volet conte/slam de l’État d'Urgence, camp de réfugiés (ATSA) de 2005 à 2010, invitant plus d’une vingtaine d’artistes et donnant la parole aux sans-abris, et en janvier 2016, coproduit Paroles Fauves : vigile poétique contre la violence faite aux femmes autochtones, à la librairie Port de Tête. En 2017, elle fait une résidence au Banff Centre for Arts dans le cadre du programme de Spoken Word. Depuis 2018, elle dirige la série des Cabarets Poésie All-Star, avec les productions Debout : Actes de parole, aux Dimanches du Conte, où on l’a consacrée Électron Libre de la saison 2022-2023 et s’intéresse de plus en plus aux croisements de la science et de la littérature. Son premier livre-balado, Hôtel Matagami est paru aux éditions Planète rebelle au printemps 2024.

Crédit photo : Claudia Oh

www.isabellestpierre.com

Isabelle Crépeau

Joseph Samuel Malack alias JSM L’Officiel

Le Sénégalais Joseph Samuel Malack, connu sous le nom de JSM L’officiel, est un artiste polyvalent : slameur, poète interprète et musicien compositeur. Il a déjà animé des ateliers de Slam pour les jeunes au centre culturel Léopold Sédar Senghor. Il débute sur la scène professionnelle en 2019 lors du FESTAH2H et participe à diverses activités artistiques, y compris une master class avec Africulturban. En 2022, il rejoint l’École Nationale des Arts de Dakar et est membre du collectif « Krfour Poetik Club », organisant des rencontres de slam au Sénégal.

Après avoir représenté le Sénégal au Festival TransAmériques en 2023, il poursuit ses projets artistiques entre l’Afrique et le Québec, en mettant toujours l’humain au cœur de sa démarche. Il collabore avec des artistes lors de festivals, comme celui de blues en Gaspésie. Avec son groupe, il s'est produit au Vieux Port de Montréal le 13 septembre 2024, après avoir remporté les auditions du festival AfroMonde.

François Lavallée

Mygale B. Desrosiers

Artiste queer interdisciplinaire, jardinière, éducatrice et herboriste communautaire, Mygale s’investit dans différents projets d’art et de performance depuis 2012. Dans sa pratique elle allie chant, marionnette, danse, rituel et storytelling et s’intéresse à l’intersection riche entre art, animisme, politique & nature. Elle a montée, en collectif et en solo, des pièces pour adulte ainsi que pour jeune public. Fascinée par le pouvoir de la narration, du symbole et de la tradition orale, elle s’intéresse tout particulièrement aux perspectives féministe et subversive du conte et au folklore entourant la flore et le monde naturelle. Elle est actuellement bercée par les territoires non cédés Anishinaabeg/Omàmìwininìwag de la Petite-Nation.

Dani Tardif

Dani Tardif, artiste-anthropologue queer non-binaire raconte des histoires à travers divers médiums. Sa pratique artistique fusionne fiction, ethnographie, magie et politique, explorant les thèmes du deuil, des désirs et des mystères à l’intersection de l’individuel et du collectif. Après avoir créé des œuvres vidéo projetées au Canada et à l'international, iel a exploré la radio et la création de récits sonores hypnotiques (Descendants 2024, festival HTMlles). Dani s’est orienté.e vers le conte traditionnel merveilleux à partir de 2023 grâce à un mentorat de 6 mois avec Michel Faubert. Artiste de la relève de Storytellers of Canada en 2024, iel poursuit une recherche autour du deuil et du conte queer financé par le CALQ. Dani complète en parallèle une maîtrise en création littéraire (UQAR) qui se concentre sur la création de mondes queer et la fiction spéculative.

Crédit photo : Robert Majewski

Coralie Gauthier (minkworks)

Coralie a suivi une formation en harpe classique au Conservatoire de Musique de Montréal avant d’explorer une pratique plus hétérodoxe de son instrument. Après un parcours éclectique mêlant des études en jazz, électroacoustique, improvisation et composition, elle est maintenant active au sein d'une multitude de projets à Montréal et au-delà: Sauf les drones (post-rock), Echönymphia (ambient-dreamy-scintillant), Luminescent (harpe & handpan) Seashrew (folk étrange), N Nao (pop expérimental) et Murmurations (duo de harpes et électroniques - expérimental - classique contemporain). Sa musique a été entendue notamment au Centre Phi, à l’Arsenal Arts Contemporain, au festival MUTEK Montréal (2021 et 2022), au festival Pique (2024 - Ottawa) et au festival Pop Montréal (2023). Animée par l’idée de donner une voix différente à son instrument, sa musique révèle les sonorités surprenantes d’une harpe détournée par une série d’effets électroniques. Ambient et expérimentale, aux atmosphères oniriques-industrielles, elle explore des univers sonores minutieusement élaborés où se côtoient la douceur et la frénésie, la machine et le vivant, l’intensité et l’éthéré.

Crédit Photo : Rose Cormier

Confrérie

Catherine Planet

Depuis plusieurs années, Catherine Planet foule la scène comme auteure-compositrice-interprète, comme violoniste auprès de différents artistes, et plus récemment, comme conteuse. Des histoires, elle en croise partout, sur le trottoir et dans les vieux tiroirs, s’agrippant à elle comme le pollen pour voyager. Catherine accorde une grande importance au patrimoine vivant et à sa transmission. Elle est d’ailleurs la fondatrice de La Chasse-Balcon, série de spectacles trad sur des balcons. Elle incarne également le personnage de Babiche, qui touche le coeur des enfants, et des grands par la bande! 

www.catherineplanet.com

Crédit photo : Élodie Renaux

Sarah Paquin

Sarah Paquin est une conteuse-jongleuse de feu-improvisatrice et comédienne qui se spécialise dans l'art de faire rire à en pleurer et pleurer à en réfléchir. Elle œuvre à l'international avec ses spectacles colorés et adaptés pour tous. Se démarquant par son amour pour les autres et la nature, elle ne manque pas une occasion de faire participer le public afin que les histoires soit un partagent qui nous lie les uns aux autres.

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