Dominique Deslongchamps

Vivant à Lévis depuis plusieurs années, Dominique est originaire de Black Lake, ville minière d’amiante.  C’est là qu’elle a vécu ses premières histoires, au cœur des montagnes grises de résidus.

Elle se décrit elle-même comme une aventurière du quotidien et possède le don rare de transformer les petits riens en grandes épopées.  Avec simplicité, humour et plaisir, fougue et intelligence, Dominique nous amène à croire à chaque petite parcelle d’improbable.

Contes de création, de traditions revisitées, menteries et improvisation, Dominique amène chacun et chacune à la rencontre de personnages colorés - et de soi-même -  au cœur de temps et de contrées réinventés.

Crédit photo : Marc Lepage

Le lac des Signes

Fracas 2027

Charly Mullot

Charly Mullot est un·e artiste non binaire, immigré·e du nord de la France en 2019 pour poser ses valises à Tio'tia:ke (Montréal). Alternant entre le conte, l’écriture, la mise en scène, la radio et le drag, Charly cultive une identité plurielle et interdisciplinaire.
Depuis 2012, Charly écrit et met en scène pour plusieurs compagnies, fait de la direction technique, compose des bandes-son de spectacles, forme, transmet et accompagne en qualité d'artiste médiatrice, et milite activement dans plusieurs collectifs pour une transformation de la société.
Ses influences et préoccupations (queer, féministes, sociales…) orientent son travail, tant dans ce qu’iel écrit que dans le rapport qu’iel entretient avec le répertoire traditionnel.

Crédit photo : Moïse Marcoux-Chabot

Isabelle St-Pierre

Fait entendre sa voix depuis plus de 20 ans (poésie, slam, conte) au Canada et en France. Artiste engagée, elle a notamment dirigé le volet conte/slam de l’État d'Urgence, camp de réfugiés (ATSA) de 2005 à 2010, invitant plus d’une vingtaine d’artistes et donnant la parole aux sans-abris, et en janvier 2016, coproduit Paroles Fauves : vigile poétique contre la violence faite aux femmes autochtones, à la librairie Port de Tête. En 2017, elle fait une résidence au Banff Centre for Arts dans le cadre du programme de Spoken Word. Depuis 2018, elle dirige la série des Cabarets Poésie All-Star, avec les productions Debout : Actes de parole, aux Dimanches du Conte, où on l’a consacrée Électron Libre de la saison 2022-2023 et s’intéresse de plus en plus aux croisements de la science et de la littérature. Son premier livre-balado, Hôtel Matagami est paru aux éditions Planète rebelle au printemps 2024.

Crédit photo : Claudia Oh

www.isabellestpierre.com

Steven SLAB

Steven SLAB
Steven SLAB est conteur, basé en Estrie. Depuis 2016, il développe un répertoire entre conte traditionnel, anecdote et menterie, porté par une aisance à raconter des histoires qui touchent, font rire et font réfléchir. Récompensé à plusieurs reprises au Québec et en Belgique, il a notamment remporté des concours de menteries aux Dimanches du conte de Montréal, au Festival de contes et menteries de Québec et à Charleroi en Belgique.

Crédit photo : Dominick Ménard

stevenslab.ca

Lien réseaux sociaux (facebook et Instagram) : @stevenslabxconteur 

Frank Custeau

Frank Custeau
C’est à la mi-trentaine que Frank Custeau décide de se lancer en solo. Ayant officié pendant une quinzaine d’années dans des bands punk estriens, c’est en 2018 qu’il commence à transférer son bagage DIY dans les rouages de l’industrie musicale en lançant Départs d’août, son premier album tout seul. Il apprend à arrêter de gueuler tout croche pour laisser de la place aux récits diaristiques qu’il couche sur des trames folk, rock et country – on y découvre un auteur-compositeur au charme distinctif, à la fois drôle et mélancolique, dont la prosodie travaille un piétage en fonction du vernaculaire. Il rapplique en 2021 avec Xénial Blues puis encore l’année suivante avec Les poissons volants, qui sera nommé au GAMIQ dans la catégorie EP folk. Et, suite à trois parutions produites par un label, le voici se lancer sous l’exigeante autant que gratifiante bannière de l’autoproduction, en train d’enregistrer par lui-même (et sa p’tite équipe de chums) un troisième album aux thèmes lourds, mais apportés avec la bonhomie qui le démarque. Si tout va bien, ça va sortir en 2025.

Crédit photo : Dominick Ménard

Lien réseaux sociaux : Facebook @frankcusteaumusique
Instagram : @frankcusteau

Clara Dugas

Clara Dugas, acadienne de la Baie Sainte-Marie, en Nouvelle-Écosse, a enseigné au primaire pendant 35 ans.  Dès sa retraite en 2004 elle a poursuivi sa passion pour le conte à travers le pays. Sa participation à de nombreux festivals de contes lui apporte beaucoup de bonheur.

En 2012, Clara écrit un récit de vie de sa mère, sa première conteuse, intitulé Rire, Rinque pour Rire. En novembre 2022, elle a décroché le prestigieux Prix de Grand-Pré, décerné à des personnes dont l’œuvre reflète des valeurs culturelles acadiennes. En 2025 elle remporte le Combat des Contes organisé par le Festival interculturel de Montréal et, en 2026 elle gagne le prix du jury du concours de menteries de Québec. Ses contes sont des morceaux de culture acadienne servis avec authenticité et une bonne dose de candeur… et 100 % Acadie !

Crédit photo : Angiel Montiel

Isabelle Crépeau

Jacques Newashish

Né en 1958, cet artiste multidisciplinaire est membre de la communauté de Wemotaci, en Mauricie. Ses parents lui ont appris les valeurs traditionnelles et le sens de la vie, ce qu’il transmet toujours aux jeunes dans des ateliers de langue atikamekw dans les écoles de sa communauté.

Jacques Newashish travaille comme peintre, sculpteur, graveur, conteur, performeur, réalisateur, acteur et chanteur. Plusieurs de ses projets associent la performance et l’installation. L’artiste a également été récompensé pour sa performance dans le film « Avant les rues” de 2016.

Puisant dans les légendes et les traditions autochtones, ses œuvres transcendent le folklore et s’inscrivent dans la contemporanéité.

Joseph Samuel Malack alias JSM L’Officiel

Le Sénégalais Joseph Samuel Malack, connu sous le nom de JSM L’officiel, est un artiste polyvalent : slameur, poète interprète et musicien compositeur. Il a déjà animé des ateliers de Slam pour les jeunes au centre culturel Léopold Sédar Senghor. Il débute sur la scène professionnelle en 2019 lors du FESTAH2H et participe à diverses activités artistiques, y compris une master class avec Africulturban. En 2022, il rejoint l’École Nationale des Arts de Dakar et est membre du collectif « Krfour Poetik Club », organisant des rencontres de slam au Sénégal.

Après avoir représenté le Sénégal au Festival TransAmériques en 2023, il poursuit ses projets artistiques entre l’Afrique et le Québec, en mettant toujours l’humain au cœur de sa démarche. Il collabore avec des artistes lors de festivals, comme celui de blues en Gaspésie. Avec son groupe, il s'est produit au Vieux Port de Montréal le 13 septembre 2024, après avoir remporté les auditions du festival AfroMonde.

Camille Montagne

Camille Montagne habite dans une vallée de la Haute-Gaspésie, sur le territoire mi’gmaq non-cédé de Gespe'gewa'gi, où elle s’efforce de prendre soin de sa communauté et de tramer des imaginaires féministes queers. Elle aime raconter des histoires et surtout en écouter, au creux du lit, autour du feu ou du comptoir de cuisine. Camille cherche les contes comme on collecte les cailloux, pour les traîner au fond d’une poche ou les poser au bord d’une fenêtre. Les sentiers obliques que le merveilleux nous invite à prendre la fascinent.

Crédit Photo : Annie Éthier