La soirée de clôture !!!

En entrée, Francis Désilets et Jean-Marc Massie présenteront la PROGRAMMATION 2017-2018 ainsi que les événements spéciaux qui marqueront le 20^e anniversaire des Dimanches du conte.

Comme plat de résistance, l’électron libre de la saison Mafane se joindra à nos deux animateurs. Tous trois feront contre-emploi. Imaginez Francis Désilets en troubadour sensuello-érotique, Mafane en narratrice impitoyablement impitoyable ou encore Jean-Marc Massie en conteur … pour enfant. Cela promet !!!!

Et pour le dessert, nous pourrons fêter tous ensemble dans la joie, le bonheur et … le Rasberry field, COCKTAIL OFFICIEL des Dimanches du conte. Ce dimanche, c’est au Jockey qu’il faudra être pour fêter le retour du beau temps !

TENUE ESTIVALE CHIC FORTEMENT RECOMMANDÉE

Jean-Marc Massie

Homme de parole à l’imaginaire foisonnant et débridé, Jean-Marc Massie se situe au croisement du conte urbain et du dessin animé, du récit de vie affabulé et du monologue éclaté. Ce narrateur atypique occupe une place unique dans l’univers des conteurs. Explorateur de nouvelles avenues pour le conte, il croit que ce dernier se doit d'être un art vivant destiné à évoluer afin de ne pas se folkloriser à outrance. En plus d’avoir publié Montréal démasquée, premier livre-DVD de conte au Québec, en 2008 et en 2009, Jean-Marc Massie a été chroniqueur conte à la Première chaîne de Radio-Canada à l'émission «Vous êtes ici». Récipiendaire en 2010 du prix Jocelyn Bérubé, ce défricheur de la première heure est sans conteste l’un des acteurs principaux de l’actuel renouveau du conte au Québec. « Un homme à l’imaginaire foisonnant […] c’est du jamais vu […] on est tous pendus à ses lèvres […] Et ce qui frappe chez ce conteur, c’est cet art qu’il a de manier les mots, de manier la langue]» Julie Laferrière, Première chaîne, Radio-Canada. «Jean-Marc Massie illustre, une fois de plus, qu’il est de la grande lignée des inventeurs de mondes (…) Ce conteur à l’imaginaire débridé et foisonnant sait décortiquer la réalité pour lui donner une autre dimension. Étonnant, inventif et éblouissant … Yvon Paré, Lettres québécoises

Conte à rebours

Conte à rebours, c’est l’odyssée métaphorique de trois femmes qui, à l’image de la légende des lavandières de nuit, doivent expier leurs crimes passionnels en lavant leur linge jusqu’au jugement dernier. Les soirs de pleine lune, elles reviennent hanter les rives par leurs contes, leurs chants et leurs danses. Condamnées à mort, elles nous livrent du fond de leur cœur, le témoignage de leur vie. À quoi pense-t-on lorsque la potence nous attend? La peur nous habite, les souvenirs nous assaillent, le désir pressant de se confesser, peut-être l’espoir d’être délivré? Hautement musical et percussif, Conte à rebours est un conte multidisciplinaire inspiré des grandes criminelles du Québec!

Pour incarner ces personnages hauts en couleur : Danielle Godin, Carol Jones et Lyne Tremblay.

Danielle Godin

Artiste multidisciplinaire oeuvrant dans le domaine théâtral et chorégraphique, diplômée d’une maîtrise en danse de l’UQAM, Danielle poursuit ses recherches comme praticienne dans le monde des Arts par des projets fusionnant le théâtre, la percussion et la danse. Également diplômée d'un certificat en sciences sociales et en mouvement expressif, sa formation en danse est très diversifiée, elle a cheminé doucement du ballet classique au flamenco contemporain en passant par le jazz et le moderne. En tant que comédienne, on a pu la voir dans plusieurs productions télévisées ; Lance et compte, Scoop, Ramdam et Rivière des Jérémie qui lui a valu une nomination aux prix Gémeaux en 2002. Elle a dirigé pendant plusieurs années des ateliers de comédie musicale pour les enfants de 7 à 17 ans avec les Ateliers Patrick Labbé. Elle a apporté sa contribution comme chorégraphe dans le film «Jack Paradise» de Gilles Noël et dans plusieurs émissions télévisées. Ses champs d'intérêts sont présentement les composantes cognitives du processus créatif dans une perspective communicationnelle et elle se penche plus particulièrement sur l'interrelation entre le rythme et les mots dans une approche corporelle dramatique. Lorca beat et Poesia y flamenco présentés dans plusieurs festivals et Maisons de la culture témoignent de cette recherche artistique. Elle a participé au festival des percussions de Longueuil en présentant des performances alliant contes japonais, maori et percussions.

Raconte !

Nadyne et Marie-Pier, inspirées et portées par la tradition, racontent le plaisir et le privilège de leurs belles rencontres avec des porteurs de traditions, nos aînés, ces grands-pères et ces grands-mères qui leur ont généreusement ouvert leur cœur et leur mémoire. Ainsi, elles leur rendent hommage de manière touchante et drôle, en partageant leurs histoires et leurs chansons, avec une complicité, une contagion naturelle et un soupçon de belle folie. Un spectacle qui vieillit bien, sans prendre une ride!

Spectacle créé à la suite d’un projet de collecte dans la région de la MRC des Jardins-de-Napierville

Mise en mots, en chansons et en espace : Stéphanie Bénéteau /Jacinthe Dubé / Nadine Walsh

Mise en scène : Alexis Roy

« Un duo inspiré et porté par la tradition. Une contagion de naturel avec un soupçon de belle folie. Impossible de ne pas succomber. Leurs histoires sont drôles et touchantes à la fois. J’ai revisité mon enfance et les souvenirs des belles soirées en famille. Nadyne et Marie-Pier sont des femmes passionnées et animées du désir de faire revivre la tradition et les contes. » Alexis Roy, conteur et Dr Clown, coach et metteur en scène, août 2014

« Le duo de Nadyne Bédard et Marie-Pier Fournier nous entraîne dans une belle aventure : leur tournée de collectage auprès de porteurs de tradition, pour reprendre leur expression. C’est une expérience unique dans le milieu du conte, car nous sommes en contact direct avec la collecte. Plus qu’une suite de contes recueillis, elles donnent vie à leurs informateurs dans un spectacle enlevé et drôle plein du plaisir de belles rencontres. » Yves Robitaille, conteur, août 2014

« …La vérité et l’intégrité sont au cœur de cette prestation qui, du fait, est d’autant plus touchante… Ce fut vraiment un moment privilégié. Vous avez beaucoup de talent! Merci pour le spectacle et pour l’intérêt que vous portez à garder nos racines vivantes! » Manon Hébert, étudiante UQAM – cours SOC 672U – Voix, Parole(s), Oralité – Laboratoire-atelier sur le conte, donné par Myriame El Yamani Martineau, juin 2014

« Nadyne Bédard et Marie-Pier Fournier sont deux fameuses exploratrices de patrimoine vivant. Elles se sont mérité la confiance de nombreux aïeuls de leurs communautés d’origine et ont pu recueillir moult chansons et contes transmis de génération en génération. Par les histoires qu’elles content, les refrains qu’elles chantent, par leur naturel « soigné », leur complicité sur scène et en faisant apparaître devant nos yeux d’attachants porteurs de parole, elles permettent pleinement au patrimoine d’afficher son caractère vivant! » Judith Poirier, conteuse, initiatrice du Cercle des conteurs de Montréal, mai 2014

LIEN YOUTUBE AVEC EXTRAIT DU SPECTACLE

https://www.youtube.com/watch?v=v0d-V0ImLps

Marie-Pier Fournier

Formée au théâtre, en graphisme et en ethnologie, passionnée par l’odeur des livres, exploratrice de l’insolite, jongleuse habile de la parole, Marie-Pier Fournier raconte et chante à partir du répertoire traditionnel et contemporain. Elle s’intéresse particulièrement à la « parlure » d’autrefois, c’est pourquoi elle puise son inspiration dans les documents d’archives et auprès des aînés directement. C’est ce patrimoine vivant qu’elle souhaite partager, cette façon qu’ont ces « porteurs de tradition » de raconter et de chanter spontanément et sans artifices.

Nadyne Bédard

Diplômée en littérature, en éducation et en ethnologie, Nadyne Bédard partage depuis 2005 des contes et des chansons puisés dans le répertoire contemporain, mais surtout traditionnel. Le patrimoine, l’identité et l’authenticité caractérisent sa démarche artistique. Fais à ta tête! est sa troisième création, après le duo Raconte! avec Marie-Pier Fournier, et le solo Le pari du silence portant sur la vie et l’œuvre de son arrière-grand-père, Philias, autrefois collecté par Marius Barbeau. On l’a un jour qualifiée de « dynamiseuse du conte » pour son engagement dans le milieu. Sa devise : la parole et l’action!

Crédit photo : Guillaume Morin, le Folktographe.

Shéhérazade, femme de parole,

Sheherazade est la fille du grand vizir préféré du Sultan. Ce Sultan meurtrier qui, chaque matin, coupe la tête de la vierge qu’il a déflorée la nuit même. Shéhérazade se propose pour aller rejoindre le Sultan et devenir celle qui devrait avoir la tête coupée le lendemain. Mais, 1001 et une nuits et trois enfants plus tard, le Sultan ne peut que reconnaître que sa femme est une femme de parole.

Petronella Van Dijk

Petronella van Dijk œuvre dans le milieu du conte depuis 25 ans. En tant que directrice du festival Les jours sont contés en Estrie (pendant 20 ans) et de Productions Littorale, une des plaques-tournantes du conte au Québec. Elle est aussi reconnue comme formatrice et conférencière. Elle a commencé à conter en l'an 2000, orientant rapidement ses choix vers l'univers du conte populaire et surtout du conte merveilleux, séduite tant par l'insondable ancienneté de ces récits que par les mystères qu'ils portent, transmettant, l'air de rien, ce que l'humain a de plus profond en lui.

Éric se fait rare

Éric Gauthier, conteur des débuts des Dimanches du conte, s’est un jour envolé vers des contrées lointaines (en l’occurrence, Sherbrooke). Qu’est-il advenu de lui depuis sa dernière visite à Montréal? N’a-t-il pas publié un autre roman? Quels secrets peut-il encore receler? Voilà qu’il sort de sa tanière et vous propose quelques histoires rarement racontées, dont son unique conte érotique ainsi qu’un aperçu des combats qui marquent sa carrière parallèle de romancier. Attendez-vous à l’inclassable, à l’insolite, à un inédit peut-être… à l’un de ses classiques aussi, pour bonne mesure. Venez rendre votre vie juste un peu plus étrange.

Eric Gauthier

Abitibien errant, informaticien défroqué, Éric Gauthier raconte le fantastique, l'absurde, les mystères de la vie moderne. Tantôt écrivain, tantôt conteur, il s’est produit sur une multitude de scènes, du Sergent recruteur (à Montréal) jusqu’au Yukon, en France et en Serbie. Sa passion pour les rouages des histoires l’amène aussi à accompagner le travail d’autres créateurs et créatrices. Ses œuvres lui ont valu plusieurs prix, dont le Grand Prix de la science-fiction et du fantastique québécois. De son recueil de contes Terre des pigeons (Planète rebelle, 2002) à son roman Les Étages ultérieurs (Alire, 2021), il s’est démarqué par sa vision singulière et ses ambiances variées. Il habite Sherbrooke et fréquente des contrées imaginaires. Pour en savoir plus: ericgauthier.net. Crédit photo Jean-François Dupuis

Les conteurs estriens

Claire Jean

Après une solide formation en théâtre au Cégep de Saint-Hyacinthe, Claire Jean se lance dans l’humour pendant dix ans. Elle écrit et met en scène ses monologues, participe au Festival Juste Pour Rire et effectue des tournées au Québec et dans les Maritimes en plus de participer à diverses émissions de télévision. Sa formation en théâtre l’amène à explorer la scène comme espace sacré avec Pol Pelletier. Elle devient assistante et actrice dans la troupe de madame Pelletier. Après cette riche expérience, elle s’intéresse aux arts visuels en travaillant à partir de textes de théâtre. Deux expositions s’ensuivent et la publication d’un livre. Elle met sur pied avec Jovette Marchessault des ateliers de création et elle fait la coordination et la mise en scène des deux spectacles joués au Centre d’art de Richmond. Par la suite, elle donne des ateliers de théâtre au grand public et assure la mise en scène de trois spectacles. Parallèlement, elle monte une série de conférences autour de l’œuvre de Jovette Marchessault. Tentée depuis plusieurs années par la tradition orale, elle plonge officiellement dans l’univers du conte en 2014 suite à sa participation à un conte théâtral librement inspiré de l’histoire de Cendrillon. Elle participe à un atelier d’initiation au conte avec Petronella Van Dijk et à un stage sur le collectage avec Michel Faubert. Ses intérêts présentement: les récits de vie, les contes merveilleux et les contes de création. Elle explore, elle lit, elle fouille, elle absorbe et elle transforme le tout en parole conteuse.

Marine Pouyfaucon

Marine P. aime l'odeur de l'herbe coupée et collectionner les mots. Elle n'aime pas les éponges mouillées, ni le mot "croûte". Elle vit au Québec depuis trois ans, où elle a suivi des ateliers en lien avec l'art de conter, et s'aventure régulièrement sur la scène slam de Sherbrooke, sa ville d'adoption. En collectif ou en solo, en contes ou en poésie, elle aime partager son amour pour les odeurs, les goûts et les histoires.

Michel Fisch

Dans une autre vie, j'ai raconté l'histoire, la géographie... Maintenant, je conte des "Histoires" avec le Collectif "Sur le Chemin des Contes Merveilleux". J'avoue aussi un petit penchant pour cet Orient si honni ces temps-ci. À commencer par nul autre que Nasr-Eddin Hodja dont je suis un des disciples depuis 2 ans déjà avec "Les Nasredinnes en cabaret"(Marque non déposée). Et que dire de ces "1001 Nuits" que je découvre avec 9 autres "Folles et Fou" sous la houlette de Djihad Darwiche.

Petronella Van Dijk

Simon Venne-Landry

Dès sa jeune enfance Simon adorait conter et écouter des histoires, il était déjà, sans le savoir, engagé sur le merveilleux chemin du conte. Avec le temps son amour pour les histoires se concrétise avec des études en histoire et en scénarisation cinématographique. En 2012 il prend une première formation en conte et devient membre du Cercle des Conteurs des Canton de l’Est. Aujourd’hui c’est en toute connaissance de cause et avec enthousiasme qu’il chemine dans l’Univers fascinant des arts de la parole.

Le Décaméron, d’après Boccace

Pendant la grande peste de 1348 à Florence, 10 jeunes, 7sept femmes et 3 hommes, décident de fuir, pour un temps, l’atmosphère malsaine de la cité. Ils vont se réfugier dans la campagne environnante pendant dix jours. Pour tromper l’ennui,,chacun doit, à chaque jour conter une histoire nouvelle selon le thème proposé par la reine ou le roi du jour. Telle est la trame du Décaméron écrit par Boccace Cent histoires bouffonnes, copines ou truculentes, parfois touchantes, parmi lesquelles Yves Robitaille choisira les plus savoureuses.

Yves Robitaille remercie le CALQ pour son soutien à la préparation de ce spectacle

Les murmures de la pierre (et autres histoires du nord)

Dans une grande île au nord du Nord, les longues nuits d’hiver sont peuplées de silences, de disparitions, de palais enfouis dans la pierre et de rencontres inattendues.

Dominic Lapointe vous invite dans une de ces nuits où derrière le conte se cache tout un peuple, un peuple caché, porteur d’espoir, de rêves mais aussi de craintes et de vengeances.

Venez entendre l’histoire d’une bergère qui rechigne à se marier, d’une reine meurtrière, d’une église incongrue et d’une sage-femme au destin particulier et même plus.

Dominic Lapointe

Originaire de Québec, Dominic Lapointe vit dans le Bas Saint-Laurent depuis près de huit ans. Verbomoteur invétéré, gesticulateur intempestif, il raconte des histoires d'aussi loin qu'il se souvienne. Il les puise à toutes les sources : des conversations de balcon de sa grand-mère, des anecdotes de voyages et de soirées les plus folles les unes que les autres en passant par les répertoires de contes traditionnels. Il collecte les anecdotes, il aspire les récits, il grappille les souvenirs, le tout se mélangent pour produire d'incroyables parcours aux plus improbables détours où il sait vous emporter avec comme seul bagage un brin d'imagination.

La cadence du conteur

La cadence du conteur est un spectacle de contes qui oscille entre le théâtre de performance, la musique et le théâtre d’objet. Le tout, en flânant du côté de la poésie slam et de la musique. Le conteur et musicien Stéphane Guertin revoit de manière contemporaine quatre contes phares canadiens français : La Chasse Galerie, Joe Montferrand, Le loup de Lafontaine et Alexis le Trotteur.

La cadence de ses mots nous bousculent, nous amusent et propose un nouvel éclairage historique.

Note supplémentaire :

La version du Loup de Lafontaine présenté dans La cadence du conteur est celle-là même qui a valu d’être médaillé d’or aux Jeux de la Francophonie internationaux de Nice en septembre 2013.

Stéphane Guertin

Voilà peut-être ce qui explique ma démarche sinueuse qui me ramène toujours aux contes. D’abord, je suis musicien folklorique depuis le tout jeune âge. Mon apprentissage du violon s’est fait entre deux bouillies d’eau d’érable dans un contexte familial, un contexte de grands rassemblements, de chants et d’histoires à dormir debout de mes grands-parents. Assoiffé d’expériences, j’ai débuté à 18 ans une longue suite de voyages qui me firent découvrir de multiples cultures dans une quinzaine de pays d’Europe et d’Amérique latine. Ces voyages m’ont donné la soif d’apprendre et de transmettre mes expériences. J’ai alors écrit quelques articles journalistique sur ces voyages en plus d’animer des rencontres d’explorateurs où j’ai pu raconter en long et en large mes aventures exotiques. Elles furent mes premières expériences de conteur. Stéphane Guertin est un excellent conteur (…) Un spectacle novateur! (Anne Michaud, Radio-Canada, 9 février 2012) Il voulait faire rire, c’est réussi. Il voulait inciter à la réflexion, là aussi, c’est réussi. (Marc-André Joanisse, Le Droit, 14 septembre 2007) Talentueux comédien, improvisateur et conteur ! (Mélissa Proulx, Hebdomadaire Voir, 9 décembre 2007) Bravo encore une fois pour C’est arrivé à Sainte-Utopie. Stéphane Guertin a entre les mains, dans la tête et dans la bouche un spectacle sublime. Longue vie! (Benoît Osborne, Rock-Détente, 20 décembre 2007)

Duo découverte avec Serge Yvan Bourque et Mathieu Riendeau

Mathieu Riendeau

Après une décennie à parcourir les avenues asphaltées du théâtre de rue, Mathieu Riendeau choisit d’emprunter le chemin du conte à l’automne 2012. Pour lui, les contes se puisent dans les grandes histoires du quotidien laissées invisibles par les porte-voix médiatiques, bruyants et aveuglants. Dans ses histoires, il interroge nos perceptions de la réalité, il refaçonne l’enchaînement des événements pour qu’émerge notre héroïsme actuel et nos sagesses contemporaines. Depuis 2002, il a participé à la création de plusieurs dizaines de spectacles et d’animations avec la Coop les ViVaces et la troupe de théâtre de rue NomadUrbains.

Serge Yvan Bourque
crédit photo : Olivier Hardy

Serge Yvan Bourque

Mon chemin artistique est parsemé de naissance et de deuils.

Je suis une sage-femme et un thanatologue. Médecine de l’âme et croque-mort.

Toujours porté par le rêve d’un enfant. Un enfant à venir, un enfant à naître, un enfant à prendre soin, à accompagner grandir et s’épanouir. (Voilà en résumé mes quatre pièces-monologues et mes deux contes urbains).

Mon art est une harpe à plusieurs cordes sensibles. Je donne voix et visibilité à la majorité des minorités ; fais entendre la raison, mais surtout ressentir le cœur ; dévoile le beau dans le laid, le bon dans le mauvais, du faux le vrai.

Ma vision du réel, du prisme de mon imaginaire, est pour moi de l’eau contournant les rochers d’une rapide au ralenti.